RESHINN, Sangre de Anaconda

(Dirigida por Rogger Asto - Perú 2011)

En una tribu de la Selva Peruana vive una mujer muy valiente llamada Rasha. Esta mujer no le tema a nada ni a nadie. Es la hija del curaca, pero a diferencia de su hermana que quiere que “le sirvan”, Rasha es de las mujeres que “sirven a su prójimo”. Es en medio de todo ese verdor que conoce a un joven por el cual se siente atraída, lo que ella no sabe es que él también le ha echado el ojo un tiempo antes. El destino quiere que ellos se unan y se amen, lo cual hacen una noche ahí sobre el suelo y a la luz de la luna, disfrutando de la piel de cada uno, saboreándose.

Parece todo felicidad pero no es así, los han espiado y le filtran la información al otro día al curaca de la tribu, de inmediato él manda buscar a ese hombre. La desgracia y fatalidad provocan la muerte del joven, sin embargo en el vientre de Rasha se viene gestando una niña. Esa niña que de adulta se llamara Reshinn (Mayela Lloclla), la cual se convertirá en una leyenda en la Selva por su fama de proteger la fauna silvestre acompañada siempre de su fiel anaconda.

Reshinn es una película que sorprende por muchos motivos. La dificultad de filmar en la Selva y ojo hablada en dialecto ashaninka, mérito por el esfuerzo para los actores y para todo el equipo que ha hecho la película; porque se han filmado escenas complicadas como las de los flechazos y a corta distancia, esto me impresiona bastante porque les ha salido muy bien. Y por supuesto lo más difícil de todo, usar una “anaconda real” para todas las escenas que protagoniza Reshinn.

El Guachimán

(Dirigida por Gastón Vizcarra – Perú 2011)

Hay que ser honrados, porque el que mal anda, mal acaba.

Alejandrino Falopio Ccanta Huarango (Guillermo Castañeda) tiene una arriolez extrema, como su enamorada Laurita (Stephanie Orúe) con la que su relación se encuentra tambaleándose, no quiere "hacerlo" según ella “porque está ocupada”, al pobre Falopio no le queda otra que “volar cometa”. Lo peor es que cuando al otro día llega a su trabajo, sus compañeros vigilantes se burlan de él por lo ojeroso, sudoroso y cara de cansado que tiene. Él afirma que ha estado haciendo el amor con su enamorada toda la noche, por supuesto que nadie le cree, para todos él simplemente es un pajero enfermizo.

El día que en un camión de seguridad están haciendo el traslado de bolsas con dinero, Falopio piensa en las palabras de su ahora ex-enamorada “contigo no puedo ni ir al cine ni comer un pollito” para luego proceder a robar una de las bolsas con 80 mil dólares y huir del lugar. Cuando sus compañeros se dan cuenta de lo que ha ocurrido, él ya se encuentra lejos.

Con todo ese dinero, Falopio se olvida de “tocar el órgano” y para comenzar empieza a gastar el dinero con una “chica vip”, ella será solo la primera porque luego seguirá con una y otra, sin embargo la policía está tras sus pasos y algo inesperado puede ocurrir.

La sala ha estado llena, la gente se ha reído y ha gozado con el imprevisto final. ¿Que más se puede pedir a una comedia? Hay dos nombres para apuntar: César Ritter y Sergio Paris. Ambos sobresalientes. Ritter como el teniente de la policía cancherito que se burla de todos, más que sorprender, reafirma que ese “Lalo” de “1000 Oficios” ya es una realidad como actor que se va consolidando y está para mayores cosas. Sergio Paris bien en el rol de jefe de la compañía de seguridad donde trabaja el guachimán, sus gritos, lisuras, posturas, todo lo hace de tal forma que creemos en el personaje que estamos viendo, para comenzar él esta metido en la piel de ese hombre que habla de honradez pero que tiene su amante a la vuelta de la esquina.

En los tiempos que vivimos, hoy más que nunca hay que marchar derechito por una cuestión de principios y valores morales,  sin embargo nunca faltan los que se las quieren dar de vivos (as), de pendejitos (as).  Algún día ojalá lleguen a entender que todo lo que se hace, te lo hacen.

Todas las Sangres

(Dirigida por Michel Gómez – Perú 1986)

En un pueblo de la Sierra Peruana existía una familia que, en comparación con las demás, era la que poseía mayores riquezas. Eran los Aragón de Peralta.  Al morir el padre, los hijos Fermín (Andrés Alencastre) y Bruno (Rafael Delucchi) lucharon cada uno por sus ideales, los cuales eran distintos entre ambos.

A Fermín le interesaba tener mucha plata y una manera de ganar mayor dinero era con la mina que se quedó para si.

A Bruno, en cambio, le interesaban las mujeres, sí, muchas mujeres. Para tener más y más mujeres se quedó con todos los agricultores y servidores de su padre.

Esta desunión familiar lo único que provoca es un caos que a su vez trae consigo que unos avispados se aprovechen de la situación y tramen un plan para acabar con los Aragón de Peralta. ¿Lo lograrán?

En el filme aparecen muchas caras conocidas de la televisión de la época ochentera, entre los principales: Pilar Brescia (Guapísima), Esmeralda Checa, Ricardo Tosso, José Centurión, etc.

Las Malas Intenciones

(Dirigida por Rosario García-Montero – Perú 2011)

El cielo limeño es siempre gris, no es que va llover, así es el color del cielo en Lima y más todavía en época de Invierno. Gris también es la existencia de la niña Cayetana (Fátima Búntnix), es el año 1982 y la gente anda con miedo porque hay una ola de violencia en el país. Su madre (Katerina D’Onofrio) se ha divorciado y se ha vuelto a casar. Cayetana la aborrece por haber cambiado a su padre. En su colegio, la profesora de religión les ha dicho a las niñas que “aquellas madres que se divorcian y se vuelven a casar, son castigadas por Dios y son enviadas al infierno”. Cayetana se prepara en el baño, mirándose al espejo con mucha malicia, para comunicarle a su madre que lo de ella no va ser ir al cielo.

Una mañana su madre le comunica a Cayetana que va tener un hermanito, producto del amor con su padrastro. Cayetana se enfurece, es que para ella “no es posible que brillen dos soles al mismo tiempo”, ella ha sido la reina hasta ahora, con el nacimiento de ese niño va pasar a un segundo plano (o quizá a un tercero o cuarto plano). Cayetana, que nunca sonríe, ahora está más seria que nunca. Ella no quiere terminar siendo invisible a los ojos de nadie, la sola idea de una mayor soledad es terrible, se le ocurren ideas como que “el día que nazca su hermano, ella va morir”. La pregunta es ¿Qué va hacer ahora que faltan un par de meses para el esperado evento?. Crecer y encontrar respuestas en esta vida, implica sufrir, es hora de que ella se atreva salir de esta caparazón en la que vive, una forma es haciendo preguntas a los mayores e inclusive a los menores (de todos se puede aprender, inclusive de la historia del país y de sus héroes).

Cabe destacar que la actuación de Fátima Búntnix es excelente. 

Lars y el Misterio del Portal

(Dirigida por Eduardo Schuldt – Perú 2011)

Lars es el niño nuevo que entra a estudiar al Colegio. De arranque le pone la mira el matón Jamoncito, líder de los chicos que creen que pueden hacer malcriadeces y maltratar a sus compañeros. Llama la atención también de un niño despistado llamado Jota. Una niña, Bárbara, también se fija en el nuevo, es más le toma una foto. Esta niña es de esas que todo el día se la pasan hablando “nice” con sus amigas y que “o sea o sea” son lo “máximo”, su característica principal es que siempre camina con la cámara pegada a ella.

Hay algo que ha venido ocurriendo con Lars, tiene sueños donde ve monstruos y es más cuando se aburre en clase y mira por la ventana el jardín del colegio observa también monstruos. Un día el profesor lo ve conversando con Jota en clase y le dice que cuente a todos, eso tan importante que quiere compartir. Lars cuenta su historia de monstruos, Jamoncito se burla de él (tan grandazo y creyendo en monstruos) y toda la clase se ríe. Al final de la clase, Bárbara se acerca a Lars y le dice que vaya a su casa por la noche. Jota se gana con la escena y lo fastidia a Lars de que la chica quiere algo con él. Por la noche se enterarán que Bárbara es más que una cabecita hueca tal como da esa imagen en el colegio, es más ella también ha visto monstruos y quiere conocer el misterio que hay con ellos. Una serie de aventuras están por ocurrir con este grupo de chiquillos.

Todos somos estrellas

(Dirigida por Felipe Degregori – Perú 1993)

La vida es sueño y los sueños, sueños son.

Pedro Calderón de la Barca

Walter (Dante Herrera) es un niño pobre al que lo que más le importa en la vida son sus revistas con fotos de mujeres calatas. A su corta edad, le gusta analizar lo que pasa en su familia, todos son bien raros porque no pisan la realidad.

Comenzando por su hermana Rita (Ivone Barriga). Una adolescente que sueña con ser actriz y es fanática de la televisión por ese motivo. Es de esas chicas para las que es un wow ir al aeropuerto a recibir a Luis Miguel.

Su hermano Tabo (Julián Legaspi) prefiere andar con la guitarra a estudiar. Está en contra de los afanes amorosos del pretendiente de su madre, un tal Nicolás (Hernán Romero), así que busca los mecanismos para joderlo.

En cuanto a su madre Carmen (Milena Alva), es una madre abnegada para sus hijos, con un matrimonio fallido porque su marido la abandonó por otra mujer. Costurera para ganar el pan de cada día. Lo malo es que no tiene el carácter para decirle a Tabo y a Rita que trabajen. Es más Rita le miente diciendo que estudia computación, pero en realidad se gasta el dinero en una academia de modelaje para salir en un futuro en la televisión.

La Abuela (Elide Brero) es una señora que se dedica todo el día a leer las cartas para saber el futuro de la familia. Nunca le sale nada bueno.

El programa de televisión llamado “Todos somos estrellas”, del cual es hincha acérrima Rita, realiza un sorteo y la familia de Walter sale elegida como la ganadora. Se les viene un jugoso premio de $ 2500 dólares más cumplir los sueños de cada “estrella” de la familia. Todos se emocionan, pero hay un problema: falta el padre de familia. Nicolás es sólo un pretendiente y el verdadero padre (Ricardo Fernández) ya ha formado su familia en otro lado. Esto sume a la familia en un conflicto que lleva a un final inesperado.

La mejor comedia peruana de todos los tiempos fue filmada el año 1993 (la he visto 3 veces y en todas las ocasiones siempre me he reído). Una actuación pareja de todos los actores, incluidos los secundarios. En esta película todos suman, nadie resta. Sorprenden Mariella Balbi (quien interpreta a la conductora de t.v. Mery Balboa), Julián Legaspi, Ivone Barriga y Dante Herrera. Este último es el encargado de relatarnos un día en la vida de su familia, todas las vicisitudes que ocurren, nos demuestra que la vida puede ser una comedia en medio de un drama suspensivo. La película de 1 hora y 20 minutos nos trae tantos recuerdos de aquellos años 90, entre aquellos, escuchamos “Soca Dance” (escena en que Rita hace aeróbicos bailando al ritmo de esa pegajosa melodía).

Hay que mencionar que la banda sonora de la película es de Miki Gonzáles y el hit  principal es “La Pequeña”.

Ganadora Mejor Película - Festival de Cine de Bogotá

Ganadora Mejor Película Latina - Festival de Comedia de Peñiscola

Ganadora Premio Sur del Mundo – Festival de Cine de Trieste

Mención Especial - Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana

Cuentos Inmorales

(Dirigida por Francisco Lombardi / Augusto Tamayo / José Carlos Huayhuaca / José Luis Flores Guerra – Perú 1978)

En la Lima de finales de los años 70, aquella de las Enatrus, Micros, Lanchones, Volkswagens, Fords, la de los pantalones ajustados o bombachos, las camisas floreadas … si en esa misma se ubica “Cuentos Inmorales”, una película dividida en cuatro segmentos, cada uno de los cuales es dirigido por un director distinto.

El tema de la película: El hombre y su actuar en el mundo, un mundo donde también existen las mujeres. El primer segmento es el de la adolescencia, luego viene la juventud, la adultez y finalmente la madurez. Para mi gusto el segmento de la adultez es el mejor, es una pequeña obra maestra.

Intriga Familiar

(Segmento Dirigido por José Carlos Huayhuaca)

Buby (Gustavo Vergara) es un adolescente que disfruta escuchando rock en su cuarto, también le gusta comer snacks mientras mira a “Don Gato y su pandilla” en la televisión. A veces se pone rojo sin ningún motivo (que cochinadas pensara) Otras veces parece estacionado en la Luna (seguro las mismas cochinadas o quizá alguna nueva). Se puede explicar porque en su casa, además de él y su madre, viven dos tías y la empleada.

La tía Inés (Carmen Diez) es de una belleza monumental romántica. La tía Claudia (Yvonne Frayssinet) parece sacada de una revista para adultos. Por último la empleada Rosa (Clorinda Baca) tiene un cuerpo que invita a pecar, además de que es una coqueta de nacimiento.  Buby no es de fierro ni de madera, siempre trata de olerlas y mirarlas a Inés y a Claudia, las contempla platónicamente…. no le cuadra eso de que sean tías. Se le prende el cerebro y se da cuenta que con Rosa no hay ningún problema, se le ocurre ir a seducirla a la cocina. Ese es sólo el inicio de sus problemas. Un inesperado final esta por ocurrir, también que eso de convivir con tantas mujeres y ser un adolescente te calienta ….. la cabeza.

El Príncipe

(Segmento Dirigido por José Luis Flores Guerra)

En Radio Moderna pasan una canción de Fruko y sus tesos llamada “El Preso”, un peluquero (Hugo Soriano) corta el cabello a uno de sus clientes y comienza a hablar de que para él, la persona más súper de todo el barrio es el joven Roberto Montenegro (Alejandro Guimoye) al que llaman El Príncipe. Lo malo es que al Príncipe lo acaban de meter en la prisión, la pregunta es ¿Cuáles fueron los motivos que llevaron al príncipe a convertirse en un ladronzuelo tontuelo? Quizá una mujer tenga la explicación.

Mercadotecnia

(Segmento Dirigido por Augusto Tamayo)

La lucha por la vida no es fácil …. es difícil

Son las 11: 00 a.m. y el Sr. Javier Sifuentes (Jorge García Bustamante) sigue echado en la cama. Eso si que es vida. Lo malo, como dice su mamá, es que ella no es eterna. La verdad es que cualquier persona normal, trabaja. El caso de Javier no parece ser normal. La verdad que más tentador es mirar el Mundial de Fútbol Argentina 78 que portarse como persona decente e ir a trabajar.

Una mañana leyendo el periódico, Javier encuentra un aviso de “Credimuebles S.A.” que le llama la atención, se pone su mejor terno y va en busca del puesto. Al Jefe de Personal le cuenta su historia: trabajo en el norte como representante de ventas por espacio de dos años, su mamá enfermo y regreso por esa razón a Lima. Ya en Lima no encuentra trabajo y ya va un año parado. Le suplica (la arrodillada vale) una oportunidad de demostrar que puede trabajar en esa empresa.

Javier lo convence al Jefe de Personal y de inmediato, este último, lo envía a capacitarse como Promotor de Ventas. Al llegar al auditorio para ser capacitado se encuentra con un espectáculo increíble.

La escena de la capacitación dura como 10 minutos y es una de las mejores del cine peruano. La intensidad que ponen los actores que interpretan a los vendedores, las canciones elegidas para la escena y por último el magistral discurso final de Javier. ¡Esto es cine!

Los Amigos

(Segmento Dirigido por Francisco J. Lombardi)

Don Jorge (Jorge Rodríguez Paz) organiza una reunión con 3 amigos de colegio para celebrar 26 años de haber salido del Colegio. En una cantina de mala muerte se reúne con Huguito (Hugo Soriano) a quien la vida lo llevo por el camino de la literatura, El Zambo (Augusto Salazar) que ahora es una estrella de televisión y por último El Mudo (Francisco León) que trabaja en Aduanas y es recordado como aquel que se orinaba en los pantalones cuando le decían para ir a la pizarra.

Entre cerveza y cerveza comienzan a revelarse todos los secretos de ellos, pronto empezaran a notarse las diferencias. Don Jorge es dueño de una tienda y es el que tiene más dinero, El Zambo con sus zapatos talla 48 no presume de nada pero cuenta historia extraña acerca de una pareja de gringos, El Mudo se queja de que no le gusta tomar cerveza y Huguito no quiere hablar de mujeres porque dos francesas le hicieron algo en el pasado. El final de la película cuando a Don Jorge se le ocurre una idea para “compartir” con sus amigos nos muestra una realidad totalmente inesperada.

Bolero de Noche

(Dirigido por Eduardo Mendoza – Perú 2011)

Para amar se necesita tener alma.

El Diablo (Leonardo Torres) observa en un bar al Trovador (Giovanni Ciccia), un tipo que goza escuchando los boleros que cantan en vivo una dama entrada en años, pero apetitosa como el buen vino. El Trovador tiene un sueño: escribir un bolero inmortal, un bolero que sea imborrable como el primer acto de amor o como la más dulce de las caricias o como el más salvaje de los besos.  Para escribir un bolero o lo que sea, se necesita una inspiración, el Trovador no tiene ni siquiera una musa. 

A la salida del bar, el Diablo lo espera en su auto al Trovador, lo invita a conversar, le da un paseo por las calles y le propone así directo, sin preámbulos, su alma a cambio del “bolero de su vida”. El Trovador acepta y el Diablo se pone feliz. El Trovador quiere un papel con el bolero ya escrito, el Diablo le dice que él mismo se va encargar de hacerlo, pero primero debe encontrar una musa.

Esa misma noche, una chica tiene un accidente en su moto y el Trovador la ayuda, la recoge y la lleva a su casa. Ella se hace llamar la Gitana (Vanessa Terkes), una mujer bella que no quiere estar sola y que ha sufrido una decepción amorosa últimamente. El Trovador y la Gitana se hacen amantes y son felices. Todo cambia cuando el Trovador descubre que la Gitana le ha dicho mentiras acerca de su pasado y él lo que más valora en una relación es la sinceridad. Lo peor es que él todavía no termina de escribir su bolero y tiene que además de mentiras, aguantar los celos de ella hasta por la guitarra de él. Hay algo bueno en el Trovador, es un hombre maduro y no un mequetrefe cualquiera.  Un final inesperado para muchos, esperado para mí por lo mismo me deja un buen sabor. Otra buena película peruana en este año 2011.

A Eduardo Mendoza su tercer largometraje ya lo agarra más cuajado. Esta vez nos cuenta una historia de amor con un matiz surrealista pero que al final se hace real y madura en la decisión importante que toma el personaje del Trovador.  El acierto radica en el guión y el reparto. La historia es buena y los actores también porque se comprometen con dicha historia.

Leonardo Torres recuerdo haberlo visto hace muchísimos años por primera vez en “Nino” y ahí no más en el teatro actuando con su mamá, la gran Lola Vilar. Yo era un chiquillo pero siempre pensé que él era un excelente actor, tenía madera. Hoy no me sorprende verlo actuar tan bien e interpretando al vil Diablo, lo hace tan bien que uno se encariña con el personaje.

Giovanni Ciccia se encuentra en su salsa, como sabemos es líder de la banda de rock “Los Chabelos”, esa misma en la que interpreta canciones de antología y desenfado pero que ya está inscrita en la historia del rock nacional. El papel de un hombre apasionado por la guitarra, hasta el cuerpo de su musa es una guitarra (ojo con la escena del piano corporal), y la escena en que canta con “Los Morunos” (presten atención a la letra de la canción).

Vanessa Terkes es otra sorpresa, su papel de mujer apasionada, celotípica, sensual, seductora, intrigante, embustera, amorosa, cariñosa, niña, mujer, hembra, lo hace a la perfección.

Cantando en Zapatillas

(Dirigida por Dino Bibolotti – Perú 2011)

Angélica (Cecilia Zero) es toda una empresaria de mucho éxito aficionada a criar gatos. Su esposo Claudio se encuentra harto de los pelos de esos felinos. Claudio (Alex Celis) necesita conversar con alguien y se va a la casa de su tío Rodrigo. Entre hombres es bueno compartir lo que uno siente y mejor si es con una persona que nos valora y que confía en nosotros.

Rodrigo (Roger Cárdenas) no es tampoco el tipo perfecto, ha terminado reciénteme la relación con su pareja pero igual es un buen consejero para su sobrino. Mientras conversan, escuchan en la radio a un cantante Johnny Sax que canta chévere (hasta mejor que Sinatra) y se caracteriza por usar zapatillas a la hora de cantar en los conciertos.

Ocurre algo inesperado, mientras tío y sobrino conversan, llega Angélica a la casa. Es el momento que entre los dos tengan una conversación trascendental.

Lunes

(Dirigido por Stella Maris Barrionuevo – Perú 2010)

Cusco, es de mañana y Lunes, hace frío.

Desayuno mi leche con pan

Hoy parece que no va llover

Se oscurece el día, que extraño, el cielo no es de lluvia sólo de nostalgia

Algo habrá pasado, veo los camiones de los bomberos y los ruidos de las sirenas

La gente se aglomera en la Plaza de Armas

Anocheció …. La música ha estado muy buena la que he escuchado todo el día en mis oídos.

Hay mucha gente, ahí está la francesa que conocí más temprano ….. la mujer más hermoso que he visto.

Perdón me voy a dormir, la brasileña le compite a la francesa, se encuentra en mi hostal de bacpacker. Uyyyy. Ya ya… no pelees contigo mismo …. Las mejores son las peruanas. Salud por eso.